「由此可见，善的力量一直把我们往上提升。｣－林秀伟

对绝大多数的艺术团体而言，「专注本业」是一生悬命的气力，要让每一档演出不至于亏损、营运得以维持，已经十分艰难；若还能走向国际发展，那更须倾注所有心力与资源。

然而，创团即将迈向40周年、闯过国际三大艺术殿堂的吴兴国老师和林秀伟老师，因为走过最艰难，也站上最荣耀，所以更加心系下一代的薪传，也为了实践艺术家心中美好的社会愿景，三年前咬紧牙根，带着当代传奇剧团和太古踏舞团，在艰难的本业之外，再加上了一座板桥放送所的营运！

从那一刻起，他们离损益两平更遥远了，但唯一不变的是「心不难，事就不难｣的初衷，进驻不过短短两年，艺术的能量已让这座园区从八十年的荒废中，彻底苏醒。

去年，秀伟老师像变魔术般地筹画出第一届CLAPS传奇艺术节，汇聚来自各路的表演团体与艺术家，以满腔热情点燃一个地方的文化希望。

当时，她不顾肩头还扛着策展重任和售票的双重压力，为了让西班牙艺术家Marco的雕刻和摄影作品能够进到园区，打算举债将一座谷仓修建成高质感的展览馆。这番连结共好的心念，由勤诚来相挺，Maggi出资协助场馆在艺术节开幕前修建完成，让Marco实现了最完整的一次个展，放送所也增添了国际质地，所有到访的民众在那个夏天留下美好的艺术回忆。

真材实料的含金量，收获各界好评，今年夏天在文化部的计划支持和长期赞助企业的慷慨之下，第二届CLAPS传奇艺术节盛大的展开，表演节目提升至10档，邀集了来自日本、西班牙、西非等各地艺术家，一身绝活齐聚比拼，好不热闹！

压轴的，还有藏于园区深处的私密空间即将惊喜开箱，这处由秀伟老师一手打造、普莱德许华玲副总全力支持的「传奇梨园｣，将以三档截然不同的节目，带来媲美日本歌舞伎的顶级风雅。

传奇戏楼 – 艺决天下三部曲

《传奇戏楼》重磅回归，沉浸在古典戏楼，看戏、品茗、喝采，感受传统与创新的双重魅力。

两年前为重现戏楼风雅，推出的沉浸式定目剧《传奇戏楼．艺决天下》，首部曲缔造26场、近三千人次观赏佳绩；二部曲精益求精，擦亮招牌。今年众所期盼的三部曲，剧目挑战再升级，囊括经典角色与行当，包括：难得一见的武生重头戏《赚历城》、生旦对打经典《武松打店》、大快人心的倩女复仇《活捉三郎》、大花脸唱功狂飙《锁五龙》、哪吒绝技炫目《乾元山》、团长朱柏澄获奖之作《野猪林》、武旦鼓雷霆响彻《战金山》，足足90分钟的精采好戏，大呼过瘾。

不只戏好、功夫好，就连戏服也是全新订制，耳目一新，看倌们可要好好瞧上一瞧。

令人惊喜的还有，甫从纽约进修归来的团长朱柏澄，为《传奇戏楼》编排一段题为〈我们〉的戏中戏，融合说书、歌唱、戏剧等形式，先让团员各自发挥本色，道出京剧演员的甘苦与坚持，再以兴国老师在《浮士德》的经典歌曲，引领全体演员合唱，致敬恩师的传承，也宣告矢志开创艺术的新天地。

柏澄说：「我想表达，人生还是美好的多。无论当下做的是否完美，无论练功做艺术会遇到什么困难，那都是美好人生的一部份。｣青年演员们在竞争中砥砺，在合作中凝聚，成就艺术节最动人的一幕。

佛朗明哥 为爱而舞

去年艺术节中异军突起的佛朗明哥之夜《西班牙小酒馆》，由贺连华老师领军的「精灵舞团｣，以南欧的热情点亮夏日夜空，微醺中曲终人散，观众纷纷相约：「明年再见。」秀伟老师也许下再续前缘的承诺。

果然，今年艺术节就由佛朗明哥揭开序幕。演出场地转往大表演厅，再一次的座无虚席，赢得掌声如雷。

如果说，去年是小酒馆里倾倒众生，以舞共度一夜心灵交会；那么今年，就像从杯光烛影中倒映而生的魔幻剧场，似梦又似真。伴着西班牙吉他的铿锵奔驰，女歌者的沧桑嗓音久久回荡，宛如远方的召唤，唤出一群舞蹈精灵。她们为爱而舞，时狂、时媚的无所保留，在她们的脚下也在指尖，每一道转身都划出力与美的弧线。

佛朗明哥爱恨分明的节奏到了下半场，竟悄然揉入属于台湾人欲诉难言的含蓄。

贺连华老师将三首华语经典歌曲—〈滚滚红尘〉、〈月亮代表我的心〉、〈绿岛小夜曲〉重新编曲，诠释三代台湾女性的故事。此时，舞动不再那么义无反顾，舞者的身体在「欲走还留」之间，传达出时间的流转与情感的层次，为原本奔放不羁的佛朗明哥，注入内敛隽永的东方魂。

「Olé！｣，是吉普赛人的喝采，是佛朗明哥的心跳。

舞曲行进间，歌者对着舞者吆喝「Olé！｣，如柴添火；接近表演尾声，观众们情不自禁随着节奏摇摆，一声又一声地把「Olé！｣传回舞台，送给所有表演者，带来这场舞唱艺术的盛宴。

身体的记忆 舞动的原力

原是去年在舞者咖啡馆的一场小型舞蹈演出，丰富的呈现令兴国老师大呼感动，今年秀伟老师将其列入艺术节，让好节目不寂寞！

《身体记忆》将西非鼓舞、森巴舞与巴西战舞 Capoeira，以及融合爱尔兰与非洲裔节奏的美式踢踏舞汇聚一堂，展开跨越三大洲的奇幻旅程。

由「声呗非洲鼓乐乐团｣打头阵，舞者们身着色彩鲜明、图腾繁复的传统服饰，以西非传统鼓曲结合原始舞蹈和歌声，带来视觉和听觉的双重震撼。舞者们在强烈而重复的动作中，表情始终洋溢无比欢愉，传递出乐天知命的非洲原力—奔放、活力与欢庆，充满正能量的演出感染了在场的观众，生命的每一刻都值得感恩。

旅程从非洲转往南美，「BMG 巴米艺术团｣的巴西籍团长 Faby以一身金黄的舞森巴，演绎象征财富的女神 Oxum，率先为观众送上满满祝福；紧接着，一群热爱巴西文化和舞蹈的年轻舞者，演出在台湾罕见的巴西战舞Capoeira。

被联合国教科文组织列为人类非物质文化遗产的Capoeira，渊源追朔自16世纪被葡萄牙殖民者带往巴西的非洲奴隶，他们在压迫下创造出这种以格斗为基底的舞蹈形式，当日的演出搭配节奏和演唱，舞者们两两对打，展现战舞的高张力和娱乐性，令全场看的屏息。

最后来到北美洲，踢踏玩家黄宇清承袭舞蹈父亲黄华雄（台湾早期少数擅长踢踏舞的舞者）的舞步，以自创的独特脚法，踏出繁复多变的节奏。他的一人独舞就如同一支打击乐团，靠着鞋底金属片的敲击，变化出层次丰富的声响，而脚步动作透过速度和即兴，创造目不暇给的效果，最后与非洲鼓声来段小对决，彼此互不相让的精彩，在高潮中为《身体记忆》划下完美句点。

搭配舞蹈气氛，秀伟老师邀请餐饮品牌「骆驼妇人｣带来北非风味餐点，像是塞内加尔花生酱炖鸡、木薯麸麸、黑眼豌豆沙拉等，外观与味道同样惊喜。现场还布置了野餐垫，让观众一边轻松愉快地享用异国料理，一边体验异国文化的洗礼，这么有趣的体验，让人直呼值回票价。

大人的《假面舞会》
孩子们的《哪吒－少年风火轮》

看完七月的三档精彩节目介绍，是不是感到艺术魂已蠢蠢欲动？别担心错过，艺术节的下半场即将登场，五档多元瑰丽的节目即将开演，错过就等明年囉！

再次受邀登台的「坎塔瑞歌手重唱团｣，今年盛大举办《假面舞会》，献上多首融合舞蹈的美声演唱。在美声和舞影、美食与醇酒的交织中，观众将仿佛置身神秘华丽的威尼斯舞会，「坎塔瑞｣邀请观众们佩戴面具、盛装出席，一同沉浸魅惑的飨宴。

兴传奇演员李轩伦，性格内敛又认真，一双充满少年感的眼神，在我们心中是饰演哪吒的不二人选。今年他下定决心接演《哪吒－少年风火轮》，诠释哪吒从叛逆走向封神的生命历程，宛如一首献给年轻世代的青春寓言。极富启发性的故事内容，加上高难度的京剧功夫与杂技，诚挚推荐给亲子共赏。(票价也相当亲民唷~)

《牡丹与剑 — 京昆合一》
柔情与侠义的新古典

如同前言所提，八月中下旬最受瞩目的三档压轴演出，将在全新落成的「传奇梨园」隆重登场，展开一场横跨地域和时空的艺术梦回。每场演出仅容纳26名观众，除了近距离观看演出的体验，还能享受随戏搭配的菜系料理，精致而尊荣，别无他处，只在传奇梨园！

梨园开幕，自然少不了重量级的京剧经典。8/15~8/17三天四场的《牡丹与剑》，带来《游园》、《夜奔》和《霸王别姬》等三出脍炙人口的剧目，由兴传奇当家生、旦－朱柏澄和黄若琳担纲，两人在前年的《二进宫》中已见大腕般的舞台魅力，这回各自施展看家戏，备受期待；同台亮相的还有来自戏曲世家的新秀陈子羽，身手俐落、英气凛然，首度诠释楚霸王，为传奇角色增添新韵味。

与演出搭配的是精细做工的宋代风格餐宴，要让观众十足十的沉醉古典氛围。

《花魁之梦》
浮世风雅的「粋｣美学

既然「传奇梨园｣的构想来自两位老师年轻时在东京观赏歌舞伎的难忘回忆，开幕节目便跨海邀贵宾，由出身九州演剧世家的三河家谅，携手同样出身传统技艺世家的三味线演奏者杵屋巳织带来《花魁之梦》。

以大河乐版本呈现的长呗歌曲《京鹿子娘道成寺》，是日本传统表演艺术中极具代表性的作品，集结华丽的服饰、繁复的舞步与深层的情感，呈现歌舞伎讲究而克制的美学深度。两位日本艺术家还将安排一堂工作坊，与艺术爱好者交流。

《咱的土地，咱的歌》
一把月琴唱三百年的记忆

压轴登场的是由「遇禔唸歌传唱艺术团｣带来的《咱的土地，咱的歌》。团长吴栯禔的唸歌与月琴技艺师承于「人间国宝｣杨秀卿，再融合她本身歌仔戏的表演底蕴，形成演、唱、唸的独特风格。这回受普莱德许华玲副总之邀，首赴梨园献艺，用一把月琴唱出台湾土地上的声音与文化记忆。

《思想起》叙说先民艰辛历险度黑水，苦尽甘来的诗篇；《安童哥买菜》且听热闹有趣的庶民日常与人情，还有一桌子宜兰菜好料报给你知；《劝世歌》诙谐传唱行善积德的劝世语，人生智慧一歌道尽。

曲目经典，料理也要地道。听说当天的餐盘来自「台湾碗盘博物馆｣的慷慨出借，每一只碗碟都叫人回忆上心头，而餐点则由「宜兰时光1998｣主厨Candy掌厨。听人情的故事、尝土地的味道，是专属于这座岛屿的印记。

8~9月传奇夏日艺术节
最后购票机会别错过