三月，Maggi参加一粒米协会的春聚，听孙翠凤老师演讲，深受感动。她心想，孙老师从歌仔戏的局外人，一路拼成扛霸子，这段历程何其艰辛，那份克服万难的意志精神，无论如何也想让勤诚同仁聆听感受。
「心不难，事就不难｣是Maggi的语录，也是她的行动。九月，孙翠凤老师英姿焕发，现身勤诚开讲。
「我的演讲没有那么多的知识要分享，这个下午是来快乐的！｣她以略带沙哑的招牌嗓音风趣开场。
「我这个行业喔，你听我讲，不会赚钱，我只是要告诉你，我们怎么活下来！活下来很重要，中间的过程跟精神，要跟大家分享。｣
同意AI的分析，天后出场果真气场自带，从四年级生到九年级生，不管是不是戏迷、有没有看过歌仔戏，短短两个小时，全都被圈粉，沉浸在她的幽默智慧和过人坚毅。这场勤诚史上气氛最嗨的讲座，琪爱献上原汁原味的分享。
风雨吹不倒的百年招牌
「歌仔戏才一百多年，明华园就占了96年，从老爹（创团人陈明吉）那一代，到我先生（现任总团长陈胜福），再到我女儿（现任执行长陈昭贤）这第三代。｣明华园早已是家喻户晓的表演团队，也是台湾七支品牌团队之一，但这块近百年的招牌，也差一点熬不过疫情的惨淡。
孙老师感叹，疫情对艺术表演团体的打击，比大家想像的还要沉重；即使疫情已过三年，但进剧场的观众仍旧少了一半。
「明华园算是非常有名气，票房跑得快，但现在不是，现在是几乎每个艺术团队都很辛苦。｣
面对天灾无情，她依旧一个信念：「面对它，还要站起来，走出去，走的更坚强！｣
从疫情后，孙老师开始出来演讲，即使今年有四出新戏要上，脑袋中除了剧本跟排练，几乎无暇他顾，但收到演讲邀约，她带着感恩的心欣喜赴约。
「现在演讲的心情不一样，以前是有空才去，现在只要听到有演讲，我跑第一个，因为我要更多人知道歌仔戏，更多人知道明华园96年来做的是什么！｣
都会女子远嫁戏班
原来，孙老师是在台北长大的外省第二代。
学会计、爱打扮，在贸易公司上班，自称「优质女性｣的她，恋上当时北上当兵的明华园第二代，虽论及婚嫁，但过程也几经波折。
「嫁明华园，真的嫁不进去！｣她回忆道。
下聘后迟迟等不到迎娶，因为每逢黄道吉日，就是戏团赚钱的日子，婚期因此一直被延，最后在母亲打电话三催四请下，才终于有情人终成眷属，让她从台湾头，嫁到了台湾尾。
迷你裙、露背装，这每回随夫婿回屏东潮州，她一身时髦打扮总引得邻里探头、公婆难为情。她笑称当时乡亲看她的眼神，就像看到外星人。
格格不入的不只衣着风格，还有一口不「轮转｣的台语。
戏班子里用的正统台语，她听的似懂非懂，与先生也习惯用国语交谈，让只会说台语的公婆，误会他们是有苦不敢说，只得找中间人传话。
「我公婆真的很有智慧，不会直接跟我讲，会叫我妯娌来跟我说。｣
喔，原来裙子要长一点、布料多一点；喔，原来长辈不是阻止，而是担心。她学着调整自己，一点一滴融入家族生活。
我要当真正的媳妇
「我要嫁的时候，我妈特别跟公婆交代，有一个但书，我不收你聘金，但我女儿不能上你明华园的舞台演歌仔戏！｣
但书，有如一道免死金牌，让她备感与众媳妇不同的优越，只须跟公婆和先生坐在台下看戏，好不惬意。但渐渐地，她发现，当其他人都在台上为歌仔戏付出力量时，坐在台下的她，好似隐形人，得不到关注。
「我放眼一看，所有媳妇都是小生、小旦，今天娶进来，明天马上上台表演。｣
一方面感受到自己不被需要的处境，一方面更好奇家族凝聚的勇气何来。
「当年民国七十年，歌仔戏就是黄昏事业快要没落的剧种，有一餐没一餐，所以我很担心，你们所有家人全部参与这个工作，万一失业了，一卡车全都失业，怎么活下去啊？｣
她发现全家人非但毫无风险意识，还唱得很快乐，为了探寻这个答案，逢年过节经常返乡，坐在台下看戏，越看越感动。
心中逐渐萌起一个愿：「我要加入明华园，当他们真正的媳妇！｣
一张重返大剧院的门票
民国七十二年，明华园迎来翻身的大好机会。
歌仔戏首度受邀至国父纪念馆表演，当时歌仔戏有一百多团，全靠野台戏维生，收到来自殿堂的邀请，整个业界大为振奋。明华园凭著连续三年获得全省歌仔戏比赛冠军，脱颖而出。
「那次机会对歌仔戏太重要了！老爹说，我们是最后一个从剧院被赶出来，希望我们也是第一个把歌仔戏再带入室内殿堂。｣重返剧院的这条路，等了几十年，肩负的不只家族荣光，还有整个歌仔戏界的希望。
老爹（陈明吉老团长）召集陈家所有子孙，商议北上大事。
创团人陈明吉(左) 与现任总团长陈胜福(右)的父子合影
国父纪念馆的舞台比野台戏大了四倍，所以布景、道具、戏服必须全部重做；台北吃住开销太贵，锅碗瓢盆、棉被枕头全都打包带上去…孙老师细数老爹的交办，往事历历在目，做这出戏要花费120万，但补助只有20万，在那个100万就能买房的时代，老爹决心用100万为歌仔戏拼一个未来。
各房子孙都分配到工作，唯独经费配不到，问老爹怎么办，他回答：「你若是陈家的子孙，你就自己想办法。｣
此言一出，撼动了孙老师年轻的心灵，收录成为人生的第一句座右铭。
「遇到困难，自己想办法，你才会有贵人出现；如果连你都觉得放弃了，也不会有贵人帮你。｣
全团拼尽全力，换来舆论的盛赞。明华园一战成名，也为歌仔戏开出一条重返剧院之路。
「舆论说，没想到一个乡下潮州的剧团，可以把歌仔戏保存得这么亲切、活泼、可爱，戏又这么好看，由戏可以看出台湾人的特质，｣歌仔戏虽不以典雅著称，但反映庶民生活的诙谐和悲喜，「这句话从我去海外表演得到应证，外国人也是这样跟我说。｣
从此，曾被评为「没气质、不入流｣而落街头的歌仔戏，重拾世人的注目，逐渐成为台湾草根文化的象征。
自恋加苦练，龙套跑成台柱
在国父纪念馆的那场演出，也是孙老师的舞台初体验。
当时为了呈现舞台上的气派，连小姐带的ㄚ环也要平常的四倍，在全员皆粉墨的情况下，衔著「免死金牌｣的媳妇也得上阵。
化了妆、梳了头，孙老师往镜子一照，竟被自己的古装扮相给迷住，惊叹：「唉唷喔~甲水！那ㄟ甲水！｣
「那一霎那真的自恋。自恋狂有时候会害了自己。如果害了自己， 那就要坚强，最后就会变成像我这样。｣
她的风趣迷倒全场，自恋，有理！
这时，老公陈胜福还趁机撺掇，分析她的表演有三大能力：脸皮厚、记性佳、能自创。灌得她半醉半醒的收下赞美，展开歌仔戏生涯，一步步兑现「当明华园真正的媳妇｣的心愿。
不谙台语，确实是大问题，所以刚开始只能跑龙套，凡举不需要台词的动物角色、应答不超过三个字的女婢，成了她的专属。
但天生光芒哪能盖得住。她自豪地说，就算是演动物，也演到有内心戏。每逢坐冷板凳，便勤于观察和作笔记，自创一本演技宝典。某日，因接替生病的演员上台，抓紧机会大展私下用功的成果，让众人惊艳，从此稳稳地朝女主角的宝座迈进。
身体就是气象台
登峰，还要造极，歌仔戏的金字塔顶端是反串小生，她把目光放在那个位子上，所以必须开始练功。
但年过三十才起步，又生过小孩，硬是练功恐对身体造成永久性的伤害，所以公婆极力劝阻。但要强的她，听不进劝，还像把命豁出去似的练，「反正我就是要达到那个目标。｣
疼痛泪流，就像家常便饭；一边拉筋，一边给女儿喂奶，更是日常风景。别人花十年才能做到的事，孙老师在第七年就达成，成为剧团顶梁柱的反串小生。
「七年喔！是从没有过的例子，尤其是生过小孩。｣听到这里，听众抱以热烈掌声，孙老师鞠躬收下。
家族使命与自我实现，推着她登上当家台柱的宝座，却也落下了一身病根。
她细数，右手是为了演西楚霸王，练大刀练到肩颊骨走位；这只脚是在1990年去北京演蓬莱大仙，下腰劈叉时伤到坐骨神经；而眼睛上的疤则是演李靖斩龙，长枪落下时倒插缝了六针。
当初婆婆的告诫，如今成真，身体成了气象台，经常酸痛麻，她淡然地说：
「我就这样用健康，换取我在歌仔戏的一片天。｣
家藏生旦净末丑，走遍世界五大洲
标题的这两句，是明华园总团的门联，也是全体一心的愿景。
从老爹当年订下规矩，只要能去海外表演，陈家子孙皆不得领薪水。到孙老师这一代，要将明华园的大旗带到世界各地飘扬，依旧是头号大愿，因此每年下乡巡演存下的利润，一半用来准备隔年的新戏，另一半就用在海外巡演。
「我们从事这个行业的人，三餐吃粥也没关系，只要有人认同我们的歌仔戏有价值、有文化。｣她用她的故事，让我们明白，这就作为演员的自豪。
四十年来，走过二十几个国家，明华园的每一次巡演，就跟当年站上国父纪念馆的舞台一样，坚持原汁原味，把最纯粹的歌仔戏呈现给观众。
演讲的尾声，孙翠凤老师向大家募集「力量｣。她打趣地说，希望大家不要老是让Maggi出钱，一张票就是一份力量，观众愿意进到剧院来，才真正成就了艺术团队存在的意义，让艺术得以世代传承，让文化持续点亮社会、安定人心。
「希望我们的分享给大家很好的回忆，如果看到明华园或其他的艺术团队，希望大家多多支持。｣
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老师教的好，科技宅男学得快，「四大美人｣摇曳生姿，台步走起来~~
